Пока перед «Манежем» стоят очереди поклонников Сальвадора Дали, в обычной высотке в Щербинке можно найти и сюрреализм, и вкусную трапезу в одной квартире. Все потому, что здесь живет дизайнер Елена Курчавова. Благодаря ей сегодня у нас на ужин — «Максимальная скорость мадонны Рафаэля».
Елена — многопрофильный дизайнер, но основное ее направление — текстиль. «Искусство на самом деле — во всем. Мне близка идея самовыражения, творчество может приобретать различные формы», — рассказывает мастер. Елена отметила одну из главных примет нашего времени. Мы перестали работать руками. Многие вещи стало проще купить, чем стругать, подкрашивать, выравнивать. Да что там говорить — даже семейный ужин на кухне приготовить времени не хватает. Отсюда — никогда не пустующие мини-кафе при гипермаркетах и десятки курьеров с желтыми сумками, полными провизии, за спиной.
Между тем, отмечает Елена, горожане всегда выступают за разнообразие. И когда выдается свободный день, с удовольствием записываются на разные творческие мастер-классы. Особенно нравятся они детям. «К сожалению, мы сами порой несознательно отстраняем ребят от ручного труда, — констатирует мастер. — Например, сделает мальчик сумку для мамы. А она не носит: мол, кривая, немодная… Это отбивает стимул трудиться». А уж с кухни детвору, желающую помочь по хозяйству, иной родитель и вовсе изгоняет. Мол, только перепачкаете все, а толку мало. А потом такие родители, стремящиеся к идеальному порядку, совершенно искренне недоумевают: почему это у ребенка нету тяги к ручному труду.
Совсем иной подход — на мастер-классах Елены. Здесь дети — самые настоящие творцы. К тому же некоторые картины не только интересны с творческой стороны, но еще и просто вкусные. «Ходят на наши мастер-классы и взрослые, — признается Елена. — Им съедобная живопись тоже интересна».
Пожалуй, самое сложное, порой почти невыполнимое задание — сделать из съедобных продуктов импрессионистскую картину. Основная проблема в том, что художник в процессе работы смешивает краски, с едой так делать не получится. Хотя ощущения от работы томатной пастой примерно такие же, как и от краски. Но вот создать абстракцию, сиюминутную творческую ассоциацию импрессиониста даже кетчупом вряд ли точно получится. Другое дело, когда речь идет о картинах с более конкретными очертаниями. Например, из большого яблока вполне можно сделать чью-нибудь голову для репродукции известного портрета. А, возможно, и бальное платье получится.
На одном из мастер-классов ученики Елены охотно изготавливали собственные вариации на тему знаменитых «Подсолнухов» Винсента Ван Гога. Среди «красок» участников мастер-класса — самые обычные ветчина и сыр. На занятиях нет четкого регламента, что и из чего «рисовать». Это уже на усмотрение и фантазию каждого участника мастер-класса. Главное здесь — в самом начале уловить основные оттенки преобладающего цвета и уже потом сделать творческие выводы. Нередко вместо художественного холста используется простой кусок хлеба. Это, наверное, чтоб совместить приятное с полезным и вкусным.
Не остались равнодушными при знакомстве со съедобной живописью и мы. Правда, нас как-то больше заинтересовал Сальвадор Дали — все-таки его крупная выставка в эти дни проходит в «Манеже». И, наверное, это пока самое главное культурное событие наступившего года!
Что ж, Дали так Дали. Хотя творчество-провокация и не совсем вписывается в интересы московского мастера, Елена все равно решилась на необычный кулинарно-художественный эксперимент. Специально для нас Елена накупила продуктов, чтобы сделать вкусные репродукции. Смастерить художественно-съедобное произведение, стопроцентно походящее на оригинал, вряд ли возможно. Но мы (Елена при нашей моральной поддержке) решили постараться. Собственно творить мы будем не в какой-нибудь просторной мастерской, а на кухне обычной московской квартиры. У кого пюре на ужин, у кого — салатик, а у нас — сам маэстро Дали будет. Хотя «приготовить» его, пожалуй, будет не так просто. Работы мастера восхищают прежде всего своей неповторимостью.
Взять, скажем, картину «Максимальная скорость мадонны Рафаэля». Произведение относится как раз к «мистическому» периоду творчества Дали. Как известно, трагедия Хиросимы стала поворотным моментом в карьере Дали. Она заставила художника задуматься о мощи атома. Примерно в это же время он серьезно увлекся мистицизмом, а также обращался к классической живописи. В 1950-х Сальвадор начинает интересоваться квантовой теорией. В результате этих увлечений появилась картина «Максимальная скорость мадонны Рафаэля».
Настоящий поклонник искусства (даже если он не фанат Дали) обратил внимание на центр композиции. В казалось бы абстрактных фигурах запечатлена голова Марии из картины «Мадонна со щегленком» Рафаэля Санти. Ее образ распадается на геометрические фигуры и формы по принципу золотого сечения. Повторим?
Спокойно, никакой мистики, обычный поход в продуктовый магазин. Художественная доминанта работы — порезанные на кусочки бананы. Плюс — печенье, украшенное джемом. Десять минут — и ассоциация на тему «скоростной мадонны» готова. Возможно, она и далеко не стопроцентный оригинал. Но мы ведь и не стремились к сходству! А просто хотели показать, что высокому искусству есть место даже на самой обычной кухне.
А вот еще одна знаменитая и довольно провокационная работа Дали, «Лицо Мэй Уэст, использованное в качестве сюрреалистической комнаты». Чтобы создать съедобную репродукцию этого творения мастера, Елена купила томатной пасты, сыра чечил, перца и маслин (всего — на тысячу рублей). Сыр отлично подошел для волос дамы, а маслины гармонично перевоплотились в портретные таинственные глаза… На воссоздание шедевра ушло примерно минут 15. Судите сами. По-нашему, весьма близко получилось к оригиналу. Подождите, одну минуточку… А какова дальнейшая судьба съедобных картин. «Ой, сметаются очень быстро, — признается Елена. — Едва успеем в соцсети выложить!».
Конкретно
Ида и еда
Создание съедобных картин прославило норвежскую художницу и фотографа Иду Скивенес. Только посмотрите в Сети на ее высокохудожественные завтраки! Благодаря Иде были воссозданы картины Фриды Кало, Винсента Ван Гога и других популярных ныне мастеров.
Между тем
180 шедевров
В Москве в «Манеже» продолжает работу уникальная выставка Сальвадора Дали. Уникальная экспозиция — следующий этап цикла выставок известных художников XX века, который организовали столичный департамент культуры, фонд «Связь времен» и Музей Фаберже. На вернисаже Дали собрали более 180 работ, созданных в разные годы. Некоторые из них предоставили европейские коллекционеры. В «Манеже» покажут два шедевра Сальвадора Дали, которые никогда раньше не выставлялись в России.
В числе самых примечательных работ мастера — «Автопортрет с рафаэлевской шеей», созданный в 1921 году. В этой картине переплетены жизненные переживания художника (его мать умерла, когда ему было 17, в это время и создавался шедевр) и его творческий интерес к наследию Рафаэля Санти. Выставка продлится до 25 марта. Входной билет стоит 600 рублей в будни и 750 рублей в выходные.
